samedi 10 février 2018

BREIDABLIK: Penumbra (2017)

“Penumbra is a good little find that will please undoubtedly the aficionados of the retro Berlin School style where the gloomy ambiences were the dens of structures in continual movements”
1 Penumbra pt. I 19:29
2 Penumbra pt. II 11:07
3 Nehalennia 4:34
4 The Chariots of the Sun 5:14

Breidablik Music (DDL 40:24)
(Berlin School)
No, our ears are not dreaming! A layer of drones where glisten organic noises, introduces a line of foggy Mellotron with a fluty tint which floats with nobility until the first waddling of a line of sequences. As if by magic, fragrances of Ricochet and Phaedra jump in our ears while "Penumbra pt. I" is drifting with its buzzing layers to get lost in this movement of ambient rhythm on where are grafted here and there church bells. A line of melody binds itself to this rhythm, evaporating even its traces to reign solo with anesthetic lines. Layers of voice spread a savor of mysticism, whereas the sequencer, taken out of its hiding place, traces a superb zigzagging movement. Its figures of crisscrossed 8 are getting melt in a sound decor rich of its layers of voices and of its antipyretic mists, whereas the implosions of bass lines add a dramatic ingredient to this introduction in the universe of Breidablik. Another short phase of rhythm arises of this fascinating symbiosis between synth layers among which the macabre tones and the absent voices weave the heart and the soul of this “Penumbra”. Navigating between phases of ephemeral rhythms and soundscapes of Mephistophelian ambiences, the slow gestation of "Penumbra pt. I" also fills itself of layers of vampiric drones which hum with astral synth lines and cosmic elements. The migrations of the bass layers and of the radiations of the azure winds add to the well-crafted twilights of this long evolutionary title which is "Penumbra pt. I" until a real phase of rhythm breathes by the means of lively sequences which skip with velocity in this decor which gives all the nobility to the use of the analog synthesizers. The sequences which go out of the mouth of the winds, around the 12th minute, sculpt a slightly spheroidal motionless structure and of which the ascending movement sparkles between some lines of synth loaded of those philharmonic flavors of Tangerine Dream and layers of iridescent voices. A line of bass pulsations invites itself in this vertical dance, giving a livelier dimension to this short rhythmic passage which lasts hardly 4 minutes. A note, a single note survives to this merciless wall of atmospheres, among which a very acuteness layer which aims to be master on board. A dreamy note which roams and finds an astral road at the very end of "Penumbra pt. I".
Breidablik is my very last discovery in this immense cosmic ocean which is contemporary EM. Doing old in a spirit of modernity, such is Morten Birkeland Nielsen's prerogative. Using mainly analog synthesizers, this Norwegian musician builds soundscapes as epic as in the 70's. The music is dark with a strong chthonian accent which wraps the rhythms, the harmonies and the jets of ambiences from a sound flora as intriguing as fascinating. “Penumbra” is his first album and follows a series of 3 E.P. which testifies of a diversity without borders in the world of the darkness which is apparently inspired by Tangerine Dream albums, from Phaedra to Cyclone. "Penumbra pt. II" starts in a sound magma in full ebullition. Hits of bass drums and sound pearls falling from their necklace decorate a macabre decor in which breathes a luminous flute. Sonic waves, swirling as the light signals of a lighthouse, add a pallet of tones which undulate of its threatening reverberations. Besides this nice flute line which is dragging here and there, we find cosmic elements which were borrowed from the kingdom of Ashra, period 77-78. The structure of rhythm which emerges is activated by a bass pulsation. Its oscillating dance awakes some good memories while the sound elements vary between layers of voice, rushes of dark winds and electronic chirpings which remind to us that we don't listen to Tangerine Dream. Shorter and very catchy, "Penumbra pt. II" ends its race like in the first part where a movement of sequences is resuscitating to be taken away by an astral divinity. Two short titles complete this album of forty-something minutes, giving an overview of both faces of Breidablik. Very cinematographic, kind of dread and of dramatic intensity, "Nehalennia" blows our ears with an intense synth line in the flavors of old organ which amasses diverse scattered tones to forge one dense tonal magma which withers in winds and void where survives a bizarre frog isolated. On the other hand, "The Wagons of the Sun" is all in rhythm with a movement of the sequencer in mode Popcorn, the hit of the 70's, but in lento. The beat is pleasant with a shower of lines which drag at horizontal in a structure created for the ambient but really effective rhythm.
Penumbra” is a good little find that will please undoubtedly the aficionados of the retro Berlin School style where the gloomy ambiences were the dens of structures in continual movements. Very good and available only in download format on the Bandcamp site of Breidablik where other beautiful finds wait for you.

Sylvain Lupari (February 10th, 2018) ****¼*
You will find this album on the Bandcamp page of Breidablik
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CHRONIQUE en FRANÇAIS
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Non, nos oreilles ne rêvent pas! Une couche de bourdonnements où brasillent des bruits organiques, introduit une ligne de Mellotron brumeuse avec un teint fluté qui flotte avec noblesse jusqu'au premier dandinement d'une ligne de séquences. Comme par magie, des fragrances de Ricochet et de Phaedra sautent aux oreilles alors que "Penumbra pt. I" dérive avec ses nappes bourdonnantes pour s'égarer dans ce mouvement de rythme ambiant où se greffent momentanément des cloches d'église. Une ligne de mélodie s'arrime à ce rythme, évaporant même ses traces pour régner en solitaire avec des lignes anesthésiantes. Des couches de voix répandent un parfum de mysticisme, tandis que le séquenceur, sorti de sa cachette, trace un superbe mouvement zigzagant. Ses figures de 8 entrecroisées se fondent dans un décor sonore riche de ses nappes de voix et de ses brumes antipyrétiques, alors que les implosions de lignes de basse ajoutent un ingrédient dramatique à cette introduction à l'univers de Breidablik. Une autre courte phase de rythme surgit d'entre cette fascinante symbiose entre des couches de synthé dont les tons macabres et les voix absentes tissent le cœur et l'âme de “Penumbra”. Voguant entre des phases de rythmes éphémères et des paysages d'ambiances méphistophéliques, la lente gestation de "Penumbra pt. I" se gave aussi de nappes de drones vampiriques qui ronronnent avec des lignes de synthé astrales et des éléments cosmiques. Les migrations des nappes de basse et les radiations des vents azurés ajoutent aux pénombres bien agencés de ce long titre évolutif qu'est "Penumbra pt. I" les jusqu'à ce qu'une véritable phase de rythme respire par le biais de séquences vives qui sautillent avec vélocité dans ce décor qui donne toute la noblesse à l'utilisation des synthétiseurs analogiques. Les séquences qui sortent de la bouche des vents, autour de la 12ième minute, sculptent une structure stationnaire légèrement sphéroïdale et dont le mouvement ascendant scintille entre des lignes de synthé aux parfums philarmoniques de Tangerine Dream et des nappes de voix irisées. Une ligne de basse pulsation s'invite à cette danse verticale, donnant une dimension cadencée plus entraînante à ce court passage rythmique qui dure à peine 4 minutes. Une note, une seule note survit à cet implacable muraille d'ambiances dont une nappe très acuité se veut maître à bord. Une note rêveuse qui déambule et trouve une route astrale à la toute fin de "Penumbra pt. I".
Breidablik est ma toute dernière découverte dans cet immense océan cosmique qu'est la MÉ contemporaine. Faire du vieux dans un esprit de modernité, tel est l'apanage de Morten Birkeland Nielsen. Utilisant principalement des synthétiseurs analogues, ce musicien Norvégien construit des paysages soniques aussi épiques que dans les années 70. La musique est sombre avec un fort accent chtonien qui enduit ainsi les rythmes, harmonies et jets d'ambiances d'une flore sonore aussi intrigante que fascinante. “Penumbra” est son premier album et suit une série de 3 E.P. qui témoigne d'une diversité sans frontières dans le monde des ténèbres qui est visiblement inspiré des albums de Tangerine Dream, de Phaedra à Cyclone. "Penumbra pt. II" débute dans un magma sonore en pleine ébullition. Des coups de grosses caisses et des perles soniques détachées de leur collier ornent un décor macabre dans lequel respire une flûte lumineuse. Des ondes sonores, tournoyant comme les signaux lumineux d'un phare, ajoutent une palette de tons qui ondoient de ses menaçantes réverbérations. Outre cette belle ligne de flûte qui y traîne, on retrouve des éléments cosmiques qui ont été empruntés au royaume d'Ashra, période 77-78. La structure de rythme qui émerge est activée par une basse pulsation. Sa danse oscillante réveille de bons souvenirs alors que les éléments soniques varient entre des nappes de voix, des rushs de vents sombres et des gazouillis électroniques qui nous rappellent que l'on n'écoute pas du Tangerine Dream. Plus court et plus accrocheur, "Penumbra pt. II" termine sa course comme la 1ière partie où un mouvement de séquences se réanime afin d'être emporté par une divinité astrale. Deux courts titres complètent cet album d'une 40taine de minutes, donnant un aperçu des deux visages de Breidablik. Très cinématographique, genre angoisse et intensité dramatique, "Nehalennia" souffle nos oreilles avec une intense ligne de synthé aux parfums de vieil orgue qui amasse diverses tonalités éparpillées afin de forger un dense magma tonal qui flétrit dans des vents et le vide du temps où survit une étrange grenouille isolée. Par contre, "The Chariots of the Sun" est tout en rythme avec un mouvement du séquenceur en mode Pop-Corn, le hit des années 70, en lento. La marche est agréable avec une ondée de lignes qui trainent à l'horizontal dans une structure créée pour du rythme ambiant mais drôlement efficace.
Penumbra” est une belle petite trouvaille qui plaira assurément aux aficionados du style Berlin School rétro où les ambiances ténébreuses étaient les tanières de structures en continuels mouvements. Très bon et disponible uniquement en format téléchargement sur le site Bandcamp de Breidablik où d'autres belles trouvailles nous attendent.

Sylvain Lupari 10/02/2018

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